sábado, 19 de noviembre de 2016

EL CEREBRO DE LOS PINTORES ES DIFERENTE



  • Los artistas tienen un cerebro diferente al resto de personas. Así lo afirma un estudio publicado en la revista ‘NeuroImage’ que asegura que los cerebros de los artistas y de los que no los son, son estructuralmente diferentes.
    Del informe se desprenden conclusiones extraídas de diversos escáners y pruebas que dicen, en parte, que el talento de los artistas es innato. Los expertos advierten que el ambiente que les rodea de entretenimiento y su entorno son fundamentales para un desarrollo de habilidades más “especiales”.
    Este estudio se realizó con un grupo de 21 estudiantes de bellas artes y 23 de disciplinas diferentes con un procedimiento de análisis de neuroimagen que permite observar la diferente actividad en la anatomía cerebral.
    Así, el informe ha descubierto que los artistas tienen más materia gris en un área del cerebro llamada precúneo, situada en el lóbulo parietal.
    Esta región del cerebro está relacionada con la creatividad, por los que los investigadores creen que podría ser el motivo diferenciador entre artistas y profesionales de otros sectores.

    • Este artículo ha sido compartido desde:
      • http://www.teinteresa.es/ciencia/derecha-cerebro-creativa-izquierda-logica_0_866315262.html

miércoles, 16 de noviembre de 2016

JORDI D. ALAMÁ, UN GRANDE DE LA PINTURA Y SU ACADEMIA


Bueno, aquí estamos en Barcelona, con un grande de la pintura, que además de destacar por esa razón, también es famoso por su Academia de Arte.
Me impresiona ver sus logros siendo tan joven, lo que me alegra profundamente. Además es un chico muy simpático y gentilmente me enseña cada una de las dependencia de su Academia contándome como funciona y  también sus proyectos a futuro, para hacer que esto que el fundó, se convierta en la primera Universidad de Arte de España, cosa que no dudo que conseguirá.

Bien, es muy joven, como les he dicho, el nació en Granollers (Barcelona) en 1986 y es Licenciado en Bellas Artes (2004-2008), en la Universidad de Barcelona. 

En su afán de incrementar y solidificar lo ya aprendido, posteriormente hace un postgrado al obtener una beca de estancia, en la Fundación Arauco de Guillermo Muñoz Vera, entre los años 2008- 2009. Luego en 2009-2013, se gradúa en dibujo y pintura tradicional en The Florence Academy of Art, Florencia, Italia.
También asiste a la academia de Odd Nerdrum, Noruega.

Ya con un bagaje muy amplio de conocimientos funda la Barcelona Academy of Art, (2013) la que él también dirige y es profesor.



Aparte de su Academia el ejecuta otros trabajos: 
Se  desempeña como profesor del departamento de dibujo en la Universidad de Barcelona, desde el año 2011 y desde 2015 es el Coordinador del departamento artístico en el grado de Animación y VFX La Salle, Universidad Ramón Llull Barcelona.


Su Academia emplea un sistema educativo que tiene su origen en la época del Renacimiento.Esta metodología es usada en los talleres académicos realistas de finales del siglo XIX, en particular por grandes maestros como Jean-Gérome, León Bonnat,
Carolus-Duran, etc.

Salas de dibujo

Su Academia tiene cursos regulares de dibujo, pintura, escultura, arte digital e historia del arte, entre otros.


El 75% de los profesores son extranjeros y todos ellos son profesionales. El idioma principal es el inglés pero también hablan español y catalán.


Sala de escultura


Una de sus últimas obras, que tuve el honor de ver personalmente, "La cruz del jubileo" la que luce, desde el 12 de noviembre en la iglesia Dels dolors de Vic.
Apuntes realizados por el artista para La cruz del Jubileo



El tamaño de esta obra, es de 7 x 3 metros. Una pintura magnífica. Su inauguración la pueden ver en: https://www.facebook.com/diazalama/?fref=ts

Como ven, todo un artistazo!!!!! 

Ahora les dejo el link a su Academia para que puedan informarse más detalladamente: http://academiadeartebarcelona.es/

MEAM

Agradecimientos a Jordi por su cordialidad.

jueves, 3 de noviembre de 2016

UNA TARDE CON GUILLERMO MUÑOZ VERA

La Academia de la Fundación Arauco
Guillermo Muñoz Vera, junto a la pintora española, Carmen Espínola, son los fundadores de la Academia de la Fundación Arauco ( siglas de Arte y Autores Contemporáneos). Creada en Madrid en 1994, su sede definitiva se instaló en Chinchón en 1997, otorgando becas de estudio a destacados pintores, tanto latinoamericanos como europeos.
Su Academia llegó a alcanzar un alto nivel de calidad, lo que hizo que la Escuela tuviera gran prestigio en Europa y en su momento fue un foco de realismo tan importante como Madrid y Barcelona. Alcanzando un nivel tan destacado como lo es hoy el MEAM.
En el momento más alto de su fama, recibió la visita de destacados personajes públicos, como Isabel Allende, Jorge Edwards, Michele Bachelet y Ricardo Lagos entre otros muchos.
Todos sus alumnos venían becados disponiendo de talleres y residencia de estudiantes. También tenían la posibilidad de exponer y vender sus obras, en grandes galerias europeas como la Galeria Marieschi, en Italia, donde de hecho expusieron varios becados.
La Fundación Arauco ponía a disposición de los alumnos, todos los medios necesarios para superarse en el campo de las artes. A su vez, el talento de Muñoz vera, considerado como el MAESTRO del realismo contemporáneo, sirvió de inspiración a sus alumnos que se destacaron por el dominio de la técnica.
La Academia de Chinchón, convirtió a este pueblo medieval y de pocos habitantes en uno de los principales centros mundiales de la pintura realista e hiperrealista, dando como fruto importantes pintores que hoy tienen sus propias academias y son conocido en Europa, por sus exitosas exposiciones y encargos de pinturas para lugares públicos como iglesias.

Alumnos 
Pasaron por esta Academia varios pintores chilenos como Cristian Avilés, Carlos Vega Faúndez, Daniel Aguirre Aceval, Pablo Santibañez Servat, Aldo Bahamondes, Manuel Teherán, Antonio Cavagnaro, Marcelo Bravo, Mario Caamaño, Alejandro Decinti. Entre los alumnos extranjeros, de España, Italia, Bélgica, Japón, etc. podemos nombrar a Jordi Díaz Alamá, Ismael Fuestes, Rafael Ramírez Maro, Joshinosuke Kosu, Antonio Graziano, etc.
La Casona donde está ubicada actualmente la Academia, fue totalmente refaccionada por Guillermo, ya que se encontraba abandonada y casi en ruinas, recuperando así su antigua belleza.


El Maestro nos invita a recorrer sus dependencias y al entrar por la puerta principal, a la izquierda, nos encontramos con lo que era una gran sala dedicada a reuniones y conferencias y donde hoy se exponen las obras del Maestro.
A la derecha está la oficina de su secretaria, Aurora. Al frente nos encontramos con un bellísimo hall iluminado con luz natural que se filtra a través de su enorme techo de vidrio, dando vida a una serie de estatuas que en su momento sirvieron de modelo en el aprendizaje de diversas técnicas pictóricas.



Subiendo una escalinatas están las salas de clases.



Luego descendiendo a un nivel inferior, se encuentra el taller del Maestro, que da a otro patio de luz, donde lucen modelos en vivo de bodegones y lienzos pintados, en espera de correcciones y retoques.


Entramos a su taller, allí estaba su atril, su mesa donde reposan los pinceles, telas enormes adosadas a la pared con obras espectaculares, etc., sobrecoge estar allí rodeado de tanta obra de arte y junto a su autor el pintor realista más famoso de Chile, en la actualidad.



Recorro mi mirada por el lugar sin querer perder detalle, allí está su escritorio con su computador en el que suena una música latina, a continuación una salita de estar donde ciertamente tuvimos una larga y cálida conversación, al costado una inmensa biblioteca que guarda sus infinitos libros con relatos de su vida y obras...estar allí es un verdadero privilegio...


Taller de imprimación
Seguimos recorriendo la hermosa casona y nos encontramos con los talleres de imprimación y armado de telas, que antes también eran para los estudiantes. Hoy se confeccionan ahí solo las telas para el Maestro y quién se encarga de eso es José Miguel, un chileno que se quedó a vivir en Chinchón.






En el subterraneo se habilitó este espacio para que los alumnos expusieran sus obras. Hoy adornan sus muros las obras del maestro.


Después de tanto recorrido, le invitamos a tomar un chato* en el pueblo, pero él gentilmente nos invita a su casa. Tuvimos la oportunidad de conocerla en su totalidad, sus patios estilo andaluz, donde el mismo había plantado un árbol mágico, que servia para muchas cosas, los subterráneos con vasijas de barro cocido en los que se almacenaba el vino, etc...

Gran honor estar allí. Nos sentamos en una terraza, desde la que podíamos ver todo el pueblito de Chinchón y seguimos nuestra conversación, acompañado de una exquisitas tapas*, como les dicen allá, las que nos preparó la chica que lleva su casa.

Fué una maravillosa tarde.

Gracias Guillermo, por ser como eres, gentil, amoroso y compartir con nosotros tu tiempo, contándonos cosas de ti y de tu Academia. Esto no lo olvidaré el resto de mi vida.

Solo espero que la situación del país mejore y la Academia vuelva a ser como antes, la más famosa de España.


*Chato= trago
*Tapas= Algo para picar

CON CRISTIAN AVILES, VISITANDO SU ACADEMIA



Cristian Avilés

Todo un éxito ha sido su Academia, instalada en pleno centro de Madrid.
Lo fui a saludar como ya es costumbre, cada vez que visito España y felicitarlo por su nuevo proyecto, aunque ya lo había hecho anteriormente en este mismo blog, cuando lo inauguró.
Como siempre, él simpático y atento me enseña donde hace sus clases y a su vez es su taller.


El lugar es muy acogedor y está ambientado en un estilo Vintage, con muy buena iluminación, adecuada a las exigencias que se requieren para poder pintar.
Aquí estudian alrededor de treinta alumnos, en los días lunes, miércoles y viernes, quedando el sábado optativo para recuperación.


Cristian, dicta las clases personalmente, como antaño lo hacía en la Academia de Chinchón, donde asistió como alumno becado, llegando a ser profesor de esta, por su gran maestría y dominio de la técnica.
Sus alumnos han llegado a realizar trabajos de gran calidad, los que a fin de año se exponen en el mismo lugar. 

Cristian en la Academia de Chinchón, primero a la derecha

 Una de sus últimas obras

Cristian Avilés

A los que quieran aprender a pintar con él, les dejo su dirección:

Calle de Ortega y Gasset 6855. Metro Lista

Mis agradecimientos

martes, 13 de septiembre de 2016

SOCIEDAD NACIONAL DE BELLAS ARTES SALÓN NACIONAL 2016 BASES


SOCIEDAD NACIONAL DE BELLAS ARTES
SALÓN NACIONAL 2016
BASES

La Sociedad Nacional de Bellas Artes, tiene el honor de invitar a todos los artistas nacionales y extranjeros, que hayan obtenido Primero, Segundo, Tercer premio y/o Mención Honrosa,  en alguno de nuestros Salones, a participar en el Salón Nacional año 2016. Este Salón ha premiado la trayectoria de pintores profesionales desde 1920, lo que lo ha convertido en el Salón más importante de nuestra Sociedad y del ámbito de las Artes. Se realiza tradicionalmente durante el mes de octubre de cada año, en el Palacio La Alhambra, sede de la Sociedad Nacional de Bellas Artes, calle Compañía 1340.

PARTICIPANTES: Los artistas pintores pueden participar en este Salón sólo en la técnica premiada. (Por ej. si en un Salón obtuvo premio en acuarela, debe presentar obras en  acuarela, etc.). Los artistas que ya han obtenido la Medalla de Oro, pueden presentar una obra y así optar solamente a premio de Certamen.
TEMA:     Libre.
OBRAS: Las obras deben ser inéditas.No se aceptarán obras que sean copias de otros pintores ni reproducciones en tela. Tampoco se aceptarán obras presentadas en Salones anteriores y/o años anteriores de la misma Sociedad. Esto será causal de eliminación aunque hubiese obtenido recompensa, la cual se anulará.
PRESENTACIÓN:     Las obras deben estar  firmadas, con su identificación al dorso.
FORMATO:               Mínimo:    40 x 50 centímetros, incluido el marco.
                                    Máximo: 150 x 150 centímetros. Las obras de una dimensión superior o inferior a las señaladas, serán rechazadas AL MOMENTO DE SER PRESENTADAS. En el caso de la Acuarela, Pastel y Dibujo se consideran las medidas sin el paspartú.
RECEPCIÓN: En el Palacio La Alhambra, Compañía 1340, del 03 al 7 de octubre de 9,30 a 13,30 horas y de 18 a 20,30 horas.
JURADO:       Todas las obras serán sometidas a un Jurado de Admisión y a un Jurado de Premiación, el que estará compuesto por el Presidente de la S.N.B.A., y artistas pintores de reconocido prestigio, quienes discernirán la premiación el día 17 de octubre de 2016 a las 19,30 horas. El Jurado se reserva el derecho de eliminar las obras que no cumplan con las Bases de este Salón.
PREMIOS:
a)                     DE CERTAMEN: Fundación Adriasola, Fundación Edwards Matte. Cada uno de estos premios es otorgado por un jurado designado por cada una las entidades nombradas.
b)                     DE TRAYECTORIA:
                        1.         Mención Honrosa.     
                        2.        Medalla de Bronce.
                        3.         Medalla de Plata.
                        4.         Medalla de Oro
●          Los artistas pintores que han obtenido Medalla de Plata y postulan a Medalla de Oro, deben presentar 3 obras.
            El artista pintor que obtenga Medalla de Oro, se compromete a donar el cuadro premiado, que pasará a formar parte del Museo de la Sociedad.
●          Los pintores que han obtenido Medalla de Bronce y postulan a Medalla de Plata,  deben presentar 3 obras.
●          Los artistas pintores que han obtenido Mención Honrosa y postulan a Medalla de Bronce, pueden presentar hasta 3 obras.
●        Los artistas pintores que han obtenido premio en otros Salones, y postulan a Mención Honrosa, pueden presentar hasta 3 obras.
El resultado será publicado en la página Web de la Sociedad:  www.snba.cl

INAUGURACIÓN: El Salón Nacional se inaugura el lunes 24 de octubre de 2016 a las 19,30 horas y la muestra permanecerá abierta hasta el 11 de noviembre de 2016.
                                               .

INSCRIPCIÓN: 
a)       SOCIOS CON SUS CUOTAS AL DIA: $ 2.000 por obra, con un tope de tres obras.  
b)       NO SOCIOS, $ 4.000 por obra, con un tope de tres obras.

Mayores informaciones:  Fono 226980875.- Fax  226885021.
                                               Email: info@snba.cl - bartes1340@gmail.com
                                               www.snba.cl          

_____________________________________________________________________________________

ACEPTACIÓN DE LAS BASES:
*          La sola participación en el Salón, implica acatar las Bases.
*          La Sociedad Nacional de Bellas Artes, no se hace responsable por situaciones
            fortuitas o de fuerza mayor. (Robo, incendio, terremoto, inundaciones,  etc.).
*          La Sociedad Nacional de Bellas Artes entregará certificado de participación.
*          Las obras no retiradas antes del plazo de 90 días, quedarán a disposición de la Sociedad, la cual dispondrá libremente de ellas.
*          En ningún caso se devolverá el valor de la inscripción.

Santiago, septiembre de 2016



                                                        EL DIRECTORIO
                                                                S N B A


jueves, 21 de julio de 2016

Una foto publicada por Acuarelas de M. Inés Carod (@i.carod) el

Este año me he  aventurado en la técnica de la Acuarela y aclaro esto porque hay profesores que han mandado a sus alumnos a investigar sobre mis trabajos en dicha técnica, no habiendo encontrado nada. Pues dicho esto, de ahora en adelante si, pueden encontrar algunas obras mías en acuarela y no tan solo en óleo que es la técnica a la cual me he dedicado desde hace muchos años.
Espero seguir creciendo y disfrutando de esta nueva aventura. Ojalá les guste.
M. Inés Carod

jueves, 2 de junio de 2016

LOS PINCELES Y SU USO ADECUADO

Hoy he encontrado un tema muy interesante, en el blog del profesor de arte don Hangel Montero, el que quiero compartir con ustedes. Su titulo: " Los errores más comunes con los pinceles".
Aquí se los dejo:http://www.hangel.es/los-errores-mas-comunes-los-pinceles/



lunes, 28 de septiembre de 2015

SALÓN NACIONAL 2015, EN LA S.N.B.A.





SALÓN NACIONAL 2015
BASES

La Sociedad Nacional de Bellas Artes, tiene el honor de invitar a todos los artistas nacionales y extranjeros, que hayan obtenido Primero, Segundo, Tercer premio y/o Mención Honrosa,  en alguno de nuestros Salones, a participar en el Salón Nacional año 2015. Este Salón ha premiado la trayectoria de pintores profesionales desde 1920, lo que lo ha convertido en el Salón más importante de nuestra Sociedad y del ámbito de las Artes. Se realiza tradicionalmente durante el mes de octubre de cada año, en el Palacio La Alhambra, sede de la Sociedad Nacional de Bellas Artes, calle Compañía 1340.

PARTICIPANTES: Los artistas pintores pueden participar en este Salón sólo en la técnica premiada. (Por ej. si en un Salón obtuvo premio en acuarela, debe presentar obras en  acuarela, etc.). Los artistas que ya han obtenido la Medalla de Oro, pueden presentar una obra y así optar solamente a premio de Certamen.
TEMA:                       Libre.
OBRAS: Las obras deben ser inéditas.No se aceptarán obras que sean copias de otros pintores ni reproducciones en tela. Tampoco se aceptarán obras presentadas en Salones anteriores y/o años anteriores de la misma Sociedad. Esto será causal de eliminación aunque hubiese obtenido recompensa, la cual se anulará.
PRESENTACIÓN:    Las obras deben estar  firmadas, con su identificación al dorso.
FORMATO:               Mínimo:    40 x 50 centímetros, incluido el marco.
                                    Máximo: 150 x 150 centímetros. Las obras de una dimensión superior o inferior a las señaladas, serán rechazadas AL MOMENTO DE SER PRESENTADAS. En el caso de la Acuarela, Pastel y Dibujo se consideran las medidas sin el paspartú.
RECEPCIÓN: En el Palacio La Alhambra, Compañía 1340, del 05 al 07 de octubre de 2015, en horarios de 10 a 14 horas y de 18 a 21 horas.

JURADO:      Todas las obras serán sometidas a un Jurado de Admisión y a un Jurado de Premiación, el que estará compuesto por el Presidente de la S.N.B.A., y artistas pintores de reconocido prestigio, quienes discernirán la premiación el día 13, a las19:30 horas. El Jurado se reserva el derecho de eliminar las obras que no cumplan con las Bases de este Salón.
PREMIOS:
a)                     DE CERTAMEN: Fundación Adriasola, Fundación Edwards Matte. Cada uno de estos premios es otorgado por un jurado designado por cada una las entidades nombradas.
b)                     DE TRAYECTORIA:
                        1.         Mención Honrosa.     
                        2.        Medalla de Bronce.
                        3.         Medalla de Plata.
                        4.         Medalla de Oro
●          Los artistas pintores que han obtenido Medalla de Plata y postulan a Medalla de Oro, deben presentar 3 obras.
            El artista pintor que obtenga Medalla de Oro, se compromete a donar el cuadro premiado, que pasará a formar parte del Museo de la Sociedad.

●          Los pintores que han obtenido Medalla de Bronce y postulan a Medalla de Plata,  deben presentar 3 obras.

●          Los artistas pintores que han obtenido Mención Honrosa y postulan a Medalla de Bronce, pueden presentar hasta 3 obras.
●        Los artistas pintores que han obtenido premio en otros Salones, y postulan a Mención Honrosa, pueden presentar hasta 3 obras.
El resultado será publicado en la página Web de la Sociedad:  www.snba.cl

INAUGURACIÓN: El Salón Nacional se inaugura el miércoles 19 de septiembre a las 19,30 horas y la muestra permanecerá abierta hasta el   30 de 0ctubre.                                             .

INSCRIPCIÓN: 
a)       SOCIOS: $ 2.000 por obra, con un tope de tres obras.  
b)       NO SOCIOS, $ 4.000 por obra, con un tope de tres obras.

Mayores informaciones:  Fono 226980875.- Fax  226885021.
                                               Email: info@snba.cl - bartes1340@gmail.com
                                               www.snba.cl          

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ACEPTACIÓN DE LAS BASES:
*          La sola participación en el Salón, implica acatar las Bases.
*          La Sociedad Nacional de Bellas Artes, no se hace responsable por situaciones
            fortuitas o de fuerza mayor. (Robo, incendio, terremoto, inundaciones,  etc.).
*          La Sociedad Nacional de Bellas Artes entregará certificado de participación.
*          Las obras no retiradas antes del plazo de 90 días, quedarán a disposición de la Sociedad, la cual dispondrá libremente de ellas.
*          En ningún caso se devolverá el valor de la inscripción.

Santiago,



                                                        EL DIRECTORIO
                                                                S N B A